这十年,跳舞音乐变得更有道德感了

  • 日期:02-12
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2“良心门票”从曼彻斯特Techno组织的“你觉得表演值多少钱就能付多少钱”的政策,到“最新”发起的面向失业者和50岁以上人群的免费门票计划,还有像“为人民党”这样的活动,通过在线售票向慈善组织和社会项目捐款.道德售票方法现在越来越流行,俱乐部和音乐节开始被每个人更好地接受。

然而,英国格拉斯哥俱乐部FUSE的所有者索菲娅斯汤恩(Sofya Staune)表示,实施这样的政策一点也不容易。“在我作为主持人的实践中,我曾试图为那些出于任何原因买不起票的人降低价格,但我以前一直在为这个问题的措辞而挣扎,我曾试图用宽泛的术语来表达它。但是,我发现,如果我们希望每个人都接受这一提议,除非组织者不要求他们解释缺乏资金的原因。”

起源于黑人同性恋团体,公开挑战政府当局建设英国的狂欢文化。舞曲总是政治性的。

迪斯科舞厅的“制造东西”派对

起源于黑人同性恋团体,公开挑战政府当局建设英国的狂欢文化。舞曲总是政治性的。

2010年,这种政治变得更加明显。在这十年里,当财政紧缩被认为是一种可行的政治策略时,“权利”已经成为新纳粹分子更友好的术语,而特朗普,英国从欧盟的混乱退出,我们似乎只有两种选择:整夜不加思考地跳舞,或者做点什么。许多DJs开始选择在社交媒体上发言,比如帕特里克托普(Patrick Topping)和浮点(Floating Points),他们参加了工党在2017年英国大选中的集会,以及R3 Soundsystem组织的反对党领袖的闪盘。

利兹的派对品牌“水坑”也是边跳舞边做事的一个例子。几乎在2017年夏季选举临近之际,普德兹于2016年由莉迪亚劳埃德-亨利、吉米考德威尔和卡勒姆沃尔顿创立。他们的第一项活动相当政治化。如果你在门口出示投票卡,鼓励年轻人登记投票,你可以免费进入。尽管普德斯已经为每期杂志向慈善机构捐赠了利润,莉迪亚说这次不一样了。“这对我们很重要。它提醒我们,聚会可以帮助他人。”

Callum指出,正是许多俱乐部的倒闭促成了这一趋势:“这意味着许多新的政党,包括Puddles,诞生在一个小的DIY空间里,使得有更多具有政治优势的政党成为可能。”

詹姆斯是一个派对爱好者,他说,舞蹈音乐是团队建设,整合政治目标,然后培养成员,有可能做出真正的改变。詹姆斯说:“我认为在俱乐部里,你会在瞬间迷失自我,这有助于你与周围的人和想法联系起来。没有这些联系,政治运动不可能持续很长时间。不一定是舞曲。我认为它可以成为一种有约束力的社会力量,能够保持政治运动的力量,并帮助它们在进步中成长。”具有明显政治倾向的政党越来越受欢迎。今年春天,一场以慈善为中心的运动在英国各地展开,包括宇宙斜坡(Cosmic Slop),该运动成功筹集了240万英镑,通过DJ Bone等艺术家的工作和伦敦的《事业》等慈善机构的开设,将利兹的一家铸造厂改造成多功能教育中心。

房间反叛是一个横跨伦敦、都柏林和贝尔法斯特的俱乐部之夜。他们筹集资金,唤起人们对北爱尔兰刚刚被推翻的古代堕胎法的意识。共同创始人伊希斯奥里根(Isis O'Regan)和安娜卡福拉(Anna Cafolla)受到萨维塔哈拉帕纳瓦(Savita Halappanavar)和阿什丽托雷(Ashleigh Topley)等人的启发,创造了一种“参与胜于疏远”的激进主义。Isis解释道:“这是一个利用我们的行动主义来创建一个志同道合的社区、反对父权制和建立一个支持网络的机会。它可以大胆地陈述个人自主和选择,并以令人兴奋的方式宣扬一个使命会让人们感觉更好!”

由于议会最近通过的修正案,堕胎从10月21日起在北爱尔兰是安全合法的。安娜说这并不意味着反叛的空间现在是多余的。“我认为我们和其他积极分子应该继续就生殖权利进行公开和包容的讨论,无论这种对话发生在哪里。舞蹈音乐中的激进主义只会变得更有活力、更包容和更容易接近。我们都有责任以某种方式为世界做出贡献。”

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Women's Power

“到2009年,看到妇女在俱乐部和音乐节上表演并不少见。”主持人波莱特说她1980年在曼彻斯特超级俱乐部哈。英达开始了自己的音乐生涯。是医管局吗?英达第一女常驻DJ。“艾米汤普森(Amy Thompson)当时负责瑞典浩室黑手党的运营,卡洛琳普罗瑟罗(Caroline Protheroe)负责大卫盖塔和奥尔加泽格(Olga Zeggers),明日世界当时即将开业,正在翻修。同时,艾米丽艾维斯负责格拉斯顿伯里。十年后,女人仍然在做这些事情,但是没有必要隐藏它们。妇女找到了自己的政治声音,可以大声疾呼,过自己的生活,无畏地谈论两性薪酬平等、权利、问题、平等、多样性和包容性。”

A .来自莫斯科的水果组织了《低音提琴高飞》俱乐部之夜,并与《最差行为》和《贝尔曲线》的安娜摩根一起组织了以女性为中心的活动。她说:“近年来,我看到越来越多的人关注女性,尤其是那些在音乐制作和DJ之外工作的人,比如经营唱片公司、广播节目和派对组织者等。他们已经得到承认。”然而,阿果说,至少在俄罗斯,“在像科技这样的大舞台上,它似乎发展得更快。”在未来十年,仍然有一些关键问题需要解决,例如年龄歧视。与男性相比,50岁以上的女性很少在大型俱乐部唱歌。

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gender balanced阵容

“当我们刚开始的时候,性别均衡阵容的想法刚刚得到关注。”荡妇DROP的创始人TACAT说。2014年2月,他的俱乐部之夜在利兹拉开帷幕。“我认为这就是为什么人们如此接受我们对这个问题的解决方案。但我不能等待每个人都得到公平的代表,这很正常,所以我们不必“尝试”寻找艺术家来平衡成本。与此同时,波兰Oramics在8月份写了一份报告,支持LGBTQI组织团结一致,公开波兰对边缘化群体的暴力行为。

”这种变化在波兰独立俱乐部和各种音乐节中都很明显。“这是全世界都在努力做的事情。曼彻斯特的Primavera或Cotton Club等音乐节将优先考虑性别和LGBTQI平衡阵容。但在波兰这样一个民粹主义右翼政府掌权的国家,情况越来越困难。”“我们还有四年的时间(最近的议会选举增加了法律和司法投票),他们已经接管了我们所有的文化机构和基金,”奥拉米克的FOQL说但不知何故,它让我们更加开放和富有创造力。它给了我们抵抗的力量。“

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更安全的舞蹈空间

在过去的十年里,舞蹈音乐变得越来越有吸引力,这无疑对商业有益。然而,主流吸引力的激增也导致了“更安全的空间”政策的扩散,这也重申了宽容和尊重的必要性。英国和海外的爱肌(Love Muscle)、Pxssy Palace和均衡器(Equaliser)等政党团体一直要求尊重和宽容,反对俱乐部中的性别、种族和性别歧视,并允许女孩和少数民族安全、不可侵犯地玩耍。

毕竟,在迪斯科和早期豪斯的时代,现代舞蹈音乐是在黑人、同性恋和其他边缘化群体的俱乐部中作为反抗的表现而诞生的。然而,这种抵制和抵制在俱乐部文化的无休止市场化和粉饰中遭到了破坏。

但我们应该感谢的是,近年来,越来越多的团体反对这种做法。德里的女巫集会守则就是一个典型的例子。他们是一群经常怀有敌意的女性和非二进制人。”边缘化的人经常被遗弃。举行聚会非常重要,这样他们才能在自由舒适的空间里享受生活。我们还认为,集体的真正力量在于不断努力寻找超越性别歧视的结构性问题的解决办法。“

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关注环保活动

像香巴拉这样的独立音乐节多年来一直是环境保护的领导者,他们将在2016年实施全素食。到2019年,全行业的活动将开始考虑这个问题。英国独立节日协会(AIF)呼吁禁止使用一次性帐篷,格拉斯顿伯里音乐节也禁止使用一次性塑料瓶。然而,俱乐部似乎并没有做多少。到目前为止,唯一可见的变化是用纸吸管代替塑料吸管。

正如Tht Warehouse项目的萨克罗德所说,“作为运营商,我们都必须在气候变化和可持续性方面尽自己的一份力量。仓库项目和百盛都已经采取了一些措施。”他告诉Mixmag,“在新的梅菲尔德仓库(Mayfield Depot)场地,罐子和纸杯被用来代替塑料,所以一切都可以回收利用,这意味着15万个塑料杯将不再出现。通过共同努力,我们都可以为地球尽自己的一份力量。”

和伦敦第一个消除所有一次性塑料杯的派对组织Tail Twis的ECODISCO。组织者比利麦基和哈迪艾哈迈德扎德今年在伦敦椭圆形空间举行了他们的发射派对。后来,椭圆形空间和泡菜工厂从他们未来的活动中移除了所有一次性塑料产品。在未来几年的计划中,他们还计划与生态慈善组织椭圆空间和世界崛起(Oval Space and Worldrise)合作,通过火车和公交车游览欧洲,以减少DJ对欧洲短途航班的依赖。

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艺术家和观众开始关注环境保护

气候活动家如灭绝利贝里奥、格雷塔纽伦堡和秀赫茨卡特马丁内斯近年来震撼了社会的方方面面。他们鼓励我们反思消费主义,严肃对待气候危机。舞蹈音乐产业也被要求重新定制派对的组织方式,希望以更环保的方式狂欢。

Chal Ravens是一名自由记者,也是《洁净现场》的创始人。去年成立的一个特别组织“清洁现场”目前正在研究如何让舞蹈音乐家更容易保护环境。清洁场景的目的很简单:“我们只是想让人们明白这个问题有多现实。”

一个明确表明自己立场的DJ是赫斯勒音频公司的乔。自2014年以来,他从未乘飞机表演过。去年,他参加了奥地利林茨的音乐节,花了16个小时坐火车去那里。Jeo非常清楚,他不会直接拒绝参加遥远的演出。如果有合适的,他可能还会飞到那里。但是如果这是欧洲之间的短途旅行,他肯定会选择更环保的方式。我们总是有机会做一些小事来产生更大的积极影响。Jeo说:“气候行动是每个人的工作,如果他们想做的话。”

为了严肃对待气候危机,查尔和乔都清楚地知道,花时间管理当地文化场景比让大型DJs在周末飞过来要可靠得多。

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精神健康问题迎上去

我们谈论精神健康的方式在过去十年里发生了巨大的变化。这种关于我们精神健康的极其公开和毫不掩饰的谈论在几十年前是闻所未闻的。然而,在这十年的财政紧缩期间,由于心理健康服务的减少,这种开放程度的提高变得不平衡,病人往往要等几个月才能看医生。

在舞蹈音乐行业,心理健康绝对是一个紧迫的问题,因为这种狂欢节文化经常与心理健康的建议背道而驰(比如获得足够的睡眠、不吸毒、放松自己)。艺术家如本加、玛丽戴维森、82岁的霍次汀、礼貌和詹姆斯布雷克公开谈论如何应对抑郁、焦虑和严重的聚会。还建立了一个在线门户网站,如“思维导图”,为有问题的年轻音乐家提供支持。

对一些人来说,整晚参加聚会和跳舞甚至是有益的。莉亚告诉米斯玛,她患有焦虑症,感到自卑。去俱乐部并没有加重她的病情,甚至是一种治疗。她说:“出去玩是一种释放。在关于心理健康的讨论中,自我保健的建议是最基本的无用废话:睡个美容觉!保湿!多吃点该死的扁豆!但是自我护理比和你最好的朋友出去鬼混要复杂得多。这是一种自我护理,因为这是一种与他人交流的温暖感觉。”

为了让体验更具普遍性,莉亚意识到在舞蹈音乐行业有些事情需要标准化。她列举了更安全的空间政策、清醒的俱乐部之夜和凉爽的房间作为赞助商,以帮助他们的活动更加关注那些晚上外出有困难的人。

莉亚说,本质上,在一个挤满人的房间里疯狂跳舞也是一种体育锻炼。"事实证明,跳舞可以改善一个人的心理健康."经过一周的工作,跳舞不仅是一项运动,它还能释放各种压力。"人们开始意识到放松有多重要。"如果我们能把它作为一种建立联系的方式,而不是继续无休止地扩张舞蹈音乐产业,使之变得非个人化、商业化和以金钱为导向,那么也许舞蹈音乐将被视为对心理健康的积极影响。

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技能共享创造更美好的未来

在这篇文章中,在Mixmag的许多对话中出现的一个问题是,在鼓励边缘化群体的人们作为DJs和制作人参与方面,音乐是多么的包容和多样化。查尔为《FACT》杂志写了一篇定期的月度特刊,她在其中选择了最佳组合:“我他妈的一直在找一个白人直男!这太疯狂了。”

其中一个原因是,在过去十年中,出现了许多技能共享网络社区,鼓励边缘化的社会群体扩大他们的知识基础,参与电子音乐世界。有很多这样的例子,比如《平等者》和《未来女性的声音》,还有《生产能量》,这是一门教授女性和性少数群体制作软件的基础知识的课程。

Tia Korpe在哥本哈根创立了未来女性之声,作为人才的孵化器。她说这是一种培养尚未被发现的人才和消除恐惧障碍的方法。支持和社区建设是这些技能共享空间背后的主要驱动力。正如佐伊的均衡器所描述的,“舞蹈音乐不应该完全专注于更新当前场景以使其更具包容性,而应该创造属于我们的新东西。”

这些空间的广泛成功归功于始于波音公司机房时代的Producergirls的EMMA的持续努力。女性音乐主持人将因其外表在互联网上受到批评。技能共享网络社区在消除这种行为方面发挥了作用。“我认为现在越来越多的空间充满了同情和同情,”EMMA说。

最后一句话:“所有的改变都从此刻开始。”

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